Xoloitzcuintles de Tijuana

Abril 20 de 2008/Tijuana BC, México.

En mi post anterior, platiqué acerca de cómo fotografiar en escenarios oscuros, o en teatros. El caso opuesto seria fotografia de deporte. Por lo general, los deportes son en lugares abiertos, en el día, o a veces, en lugares cerrados, pero con una iluminación adecuada.

El fútbol soccer, es un deporte muy rápido, y para eso, es necesario subir la velocidad del obturador ( 1/1000 seg) para poder congelar la fotografía, aunque dependiendo del fotógrafo, se puede hacer barridos del juego de fútbol.

Este domingo 20, fuí a Tijuana a ver el juego de Xolos Vs At. Mexiquense, a pesar de haber empatado el juego a 1, tuve la oportunidad de ir a nivel de cancha y tomar las fotos de esta galeria. Los Xolos estan trabajando arduamente para poder ascender a la 1ra división de fútbol méxicano, y a la vez, estan batallando para no descender por medio del porcentaje. Mas info en este blog ( thefutblog.com ).

Ahora, mi equipo sigue siendo Canon 10D, y utilizé 2 lentes, mi 28-80mm y 75-300mm. Lo que ví y envidié, fue un fotógrafo con un lente ( creo ) 70-300mm 2.8L, y otro fotógrafo con la versión en blanco, y otros fotógrafos con cámaras point and shoot. También fueron fotógrafos del semanario Zeta, el Mexicano, el Esto, el Sol, y otros reporteros y fotógrafos de otras instuciones. Hubo por ahí inclusive una reportera de HBO Latino, no sé por qué, pero ahí estaba.

Muy bien, recomendaciones para fotogafiar deportes. Un buen lente zoom ( telefoto 75mm y arriba ), muchas memorias, un dispositivo para bajar las fotos o una lap top, una gorra (para el sol), y mucho ánimo para divertirse. Es difícil tratar de sacar la composición correcta de la foto, pues por lo mismo de que es muy movido el juego, hay que tratar de anticipar la acción, y en mi caso, yo jugé fútbol soccer años atras, y tengo una idea del cómo se pueden acabar las jugadas. En ocaciones, yo buscaba al jugador que tenia mejor posición del juego para acompletar la jugada y tratar de anotar gol, pero pues, a veces, el que tiene el balón, crée tener una mejor posición e intenta tirar a gol.

Hubo varias opciones a gol, pero por razones de mal pases o intersecciones del equipo contario, bloqueaban el ataque Xolo. Otra recomendación, es disparar y disparar, ponerle a la cámara la opción de burst ( ráfaga ), para tener más fotos del mismo jugador y tener una de 8 ó 9 fotos, una foto buena, una foto para mandar a imprimir.

Y para terminar, salgan a fotografiar a los niños jugando futbol, para practicar la apertura y la velocidad en cada foto. Pues a la hora del juego oficial, a pesar de poder fotografiar más de 300 fotos, es necesario que de esas 300 fotos, por lo menos 1 te salga bien expuesta, y bien definida.

Saludos. Buda.

Escenario Joven

La Universidad Autónoma de Baja California tiene una licenciatura de música, en la cual, varios estudiantes pudieron participar en un musical dentro del Centro Estatal de Arte Ensenada ( Cearte). En ese ciclo de “Escenario Joven”, el Cearte hace la iniciativa a los alumnos de música y otras disciplinas de las artes escénicas que cursen estudios a nivel profesional y/o formal en academias privadas, organismos e instituciones públicas, un espacio para demostrar avances y compartir con la comunidad lo que saben expresar.

En el caso de la UABC, participó con un ensamble de música contenporánea. Los participantes hicieron muestra de sus habilidades musicales dirigidos por el maestro Alvaro Díaz, el cual, hicieron un concierto de “La música del siglo pasado”.

El programa, dividido en 2 partes, fue el siguiente:

Gyp the blood (1912), Piccola musica notturna (1945), Aus den sieben Tangen (1968), Dance Preludes (1959), un intermedio y continuaron con Musica leggera (1974), Divertimento in quattro esercizi (1934), 4′33” (1952) y para terminar Planos (1934).

Ahora, ¿qué tiene que ver con la fotografía?. El lugar está cerrado, a media luz, sólo iluminando el templete para los músicos, por eso, tuve que aumentar el ISO de la cámara para fotografiar a media luz. Para estos eventos musicales, y a media luz, un lente luminoso ( f2.8, f4 ), es muy útil para poder tener una buena velocidad al fotografiar. Mi equipo en ese momento, fue una 10D, 75-300mm f4-5.6.

La música muy buena, y para los demás escuchantes, el sonido del obturador puede ser estorvoso, para eso, es recomendable estar alejado de la gente, para no interrumpir la música. Además, si se puede tener un monópodo, para poder bajar la velocidad, en caso de no tener un lente luminoso.

¿Por qué subir el iso?. El iso, o la sensibilidad de la película, es importante para las condiciones de la luz, en donde hay mucha luz, se puede manejar un iso de 50, 100, 200 e inclusive de 400, en el caso contrario, cuando hay poca luz, o es de noche, se recomienda usar iso 400, 800 ó 1600, pero, cuidado, pues ahora con lo digital, en vez de hacer un grano reventado y fuerte, se genera un ruido o basura digital. En este caso, de lugares cerrados y sólo teniendo una luz principal para los autores, yo subi el iso a 800, y en algunas ocaciones a 1600, lo cual me genero un ruido a la foto. Se podria usar flash, pero seria una distracción para los escuchantes y para los músicos.

La velocidad del obturador estaba entre 1/15seg y 1/90 seg. El cual, es muy bajo y debido al movimiento natural de los músicos al tocar sus instrumentos, se ve un barrido fuerte en algunas fotos, y a pesar de que tenia un telefoto, se me dificultó fotografiarlos.

El autofocus funciona, pero por lo mismo de la poca luz, batalla algo para hacer el enfoque, si tu cámara tiene la opcion de hacer un beep, seria recomendable que le pusieras en apagado en beep, pues al intentar enfocar con el autofocus del lente, estara sonando todas las veces que presiones el disparador. En mi caso, yo uso lentes ( anteojos ), y en mi lente 75-300mm el autofocus no funciona. Así que tuve muchas dificultades para enfocar.

¿Qué me hubiera gustado tener para mejorar las fotos?, un monópodo y el autofocus funcionando.

Un iso 800 esta bien para esas condiciones de iluminación, y el monópodo o trípode me hubiera ayudado para estar más estable en la cámara, pues con esos accesorios, mis fotografias pudieron haber salido mejor. Bueno, sólo queda seguir disparando y disparando. Y tomar encuenta las caracterizticas del lugar, la iluminación, un buen lugar para no molestar tanto, un iso moderado ( 400 ~ 800 ) y un buen telefoto.

Anexo fotos.

Saludos. Buda.

San Pedro Martir

El último paseo realizado por parte del taller de foto de la UABC, fue hacia la Sierra de San Pedro Martir, el cual, se encuentra a 250 km al sur de Ensenada. Nuestro paseo, empezó desde las 5 am del día sábado 5 de abril, donde varios compañeros del taller de foto, nos reunimos en la misma escuela de artes de la universidad. El viaje, a pesar de haber tardado apróximadamente 3 horas, fue de lo más placentero y tranquilo.
En el parque nacional de San Pedro Martir, se encuentra el observatorio de la UNAM, el cual, tiene 3 telescopios de diferentes diámetros del lente ( 0.80 mts, 1.5 mts y 2.10mts de diámetro ). Además de estar la UNAM, el parque tiene otros inquilinos, como el puma, las águilas, borregos, venados, etc.
El paisaje, majestuoso, imponente y sorprendente. Se alcanza a ver, en un día despejado, el golfo de california, y el oceano pacífico, pues, geográficamente por ser el 2do punto más alto ( despues del Picacho), se alcanza a ver ambos lados.
Aunque no vimos gran fauna, pudimos apreciar y disfrutar de un buen paisaje, árboles, sierras, valles, cañones.
La temperatura de la sierra, estaba alrededor de los 12o C, el viento estaba soplanto muy fuerte y frio, a pesar de que es un buen lugar para observar a las estrellas, esta muy retirado de la civilización. Aunque, la misma ciudad esta creciendo muy rápidamente, yo no pude ver algún rastro de una ciudad, claro, fuimos de día, pero por lo que eh escuchado y según algunas personas, se ha hecho una contaminación lumínica en los últimos meses, eso, por la mal planeación en lo que es la iluminación de las ciudades.
Es un gran lugar para visitar, a los que viven en BC, pueden ir a acampar, pero tomen sus debidas precauciones, es muy fácil perderse en la sierra, sólo basta con caminar unos minutos en el parque, y de repente, pierdes puntos de referencia, de tantos árboles y sendas que son iguales a cualquier lado que voltees. Y en las noches, la temperatura desciende muy precipitadamente, en el camino, vi unos restos de hielo, del cual, da la idea de que tan frio puede llegar a hacer.

Fotos
Bouddoar

2.0

LIGHTROOM 2.0Lightroom, o el Cuarto Luminoso, es una aplicación para Windows y para Mac, la cual, es diseñada para fotógrafos profesionales, semi profesionales o amateurs. Esta aplicación,  es para agilizar el flujo de trabajo de los fotógrafos, dependiendo del tipo de la cámara y el formato en el que fotografies, tiene varias capacidades técnicas y prácticas el Lightroom.
Empezando en la importación de las fotos…
Siguiendo el ejemplo de iphoto, el lightroom importa las fotos por fecha, por folder, por nombre, etc. Y tiene la opción de agregarles tags o etiquetas para diferenciarlas de las demás fotos. No es mucho el cambio de la versión 1.3 a la 2.0, hasta ese momento se ve igual, pero con un pequeño anexo.

En el Library Module:
En la parte superior, tiene un filtro para buscar las fotos, ya sea por un texto agregado a los tags, por la valoracion de la misma foto ( banderas o estrellas ) y por el metadata.
En lo que es la hoja de contacto de las fotos importadas,  se ve igual a la versión anterior, no hubo muchos cambios, solo el más notable, el filtro de busqueda de las fotos en la parte superir.

En el Develop Module:
Tiene los mismos comandos y funciones…, pero oh sorpresa!… tiene las funciones del Crop, del reductor de Ojos rojos y el Clone stamp en la parte inferior del histografa, y además, tiene una brocha.
Ahora, esta brocha ¿qué hace?. Pues, por lo que estoy viendo, tiene 4 opciones, Exposición, Brillo, Saturación  y Claridad. Así como en Photoshop, tiene la capa de Máscara, le estan incorporando esta habilidad a Lightroom para hacer esos pequeños toques o retoques en la foto.
No hay que pasar comenta, de que esta nueva versión de lightroom, esta completamente optimizado ( según Adobe ) para photoshop CS3, el cual, al exportarlo a PSCS3, lo exporta como un objeto inteligente ( Smart Object ).

En los demás módulos, al parecer, no ha tenido grandes cambios en Slideshow, Print y Web.

Obviamente, esta versión es BETA, y debe de tener varios errores o por lo menos, varias inconformidades de las personas que lo estén probando. Debo de confesar, de que en la maquina en la que lo instale y probé, se puso lento, ( mac mini ), y a pesar de que yo tengo la versión 1.4 en Windows, me esperaré y seguiré informandome de los avances en el lightroom, pues a mi se me hace un buen programa y me es funcional para mi.

Otro detalle, es que esta versión, tiene la capacidad de usar 2 monitores, en donde en el monitor principal, se ve todo el programa y en el 2do monitor, se ve en modo Loupe o Grid.

Más info ->  http://labs.adobe.com/technologies/lightroom/

nota importante… Este blog, es lo que yo noté…, cada quien es libre de usar cualquier software para su proceso ( workflow ) en la fotografía. Sólo falta esperar la versión final, y después, las actualizaciones…

Primeras impresiones fotográficas

Empezar por que sí.

Desde el 2005, empecé a estudiar fotografía en el taller de Foto de la UABC, el cual, al haber terminado mi carrera, decidí estudiar un poco de algo que hace años me llamaba la atención.

Mi mamá me compró una cámara Canon Rebel GII, a 250 dlls aproximados. A pesar de haber sido ya hace un par de años, 250 dlls eran 250 dlls.

La idea y las ganas de estudiar y fotografiar lo que uno quiere, es muy grato, e interesante. Recuerdo que una de las primeras preguntas de mi maestro fue el porque quiero ser fotógrafo, mi respuesta fue sencilla y contundente. Quier encontrar el momento y tenerlo.

Al llegar a México (Ensenada, BC), pues compré , bueno, mi mamá compró mi cámara en Wallmart, ( en San Diego CA), cheque mi cámara pieza por pieza. Un lente 35-80mm 3.5-5.6, un cuerpo Canon GII, y accesorios. Abrí todo, cheque que estuviera completo y monte el lente en la cámara.

Hace un par de semestres atrás, le pedí prestado una cámara a un compañero de la escuela para ir tomando forma en eso de la fotografía. Era una Nikon FM algo, no recuerdo bien el modelo. Empecé a fotografiar sin idea teórica del como fotografiar, y al parecer, me salieron bien las primeras fotos.

Una vez inscrito en la UABC, al taller de foto, llevé mi cámara y nos empezaron a explicar el funcionamiento de cada cámara, unos compañeros llevaron Nikon, otros Pentax, uno que otro llevaban Ricoh, etc.

Como es un taller de la UABC, nos enseñaron a fotografiar, a la regla del F16, a la regla de Tercios y más técnicamente, a revelar los rollos de fotografía en blanco y negro. Una de mis primeras fotos, que no salieron tan bien expuestas en el negativo, fue una de mis mejores fotos que hasta ahorita me ha quedado. No es por presumir, pero a mi me gusta mi primer foto.

En el cuarto oscuro, por supuesto que hemos batallado al insertar al carrete el negativo expuesto, para revelarlo, también están los primeros negativos de la película sub expuesto y sobre expuesta. Eso era sólo al momento de revelarlo, nos faltaba todavía el proceso de impresión en el otro cuarto obscuro. Mis primeras impresiones de los negativos, salieron por supuesto quemados, un negro total quemado.

Obviamente conforme íbamos avanzando en la técnica del fotografiado, y la técnica del impreso en el cuarto obscuro…, salieron mis primeras fotos… y de ahí hasta donde estoy ahora.

Fotografía de Paisaje

Un domingo cualquiera, salí de mi casa y me lleve conmigo mi equipo de fotografía (Canon 10D, 50mm 1.8, 75-300mm 4-5.6, trípode, mono pode), me subí a mi automóvil, y con mi ipod, ,escuchando mi música e inspirándome, subí por la calle Almendros rumbo al final de la loma, donde se ve toda la presa, y las colonias del fondo ( Indeco, 89, etc.) no recuerdo todos los nombres de las colonias, pero, desde donde estaba, la cima de la loma de Lomas de Valle Verde, me detuve, y saque mi equipo y mi trípode para tomar las primeras fotos de Paisajes de Ensenada, o por lo menos, las primeras fotos mías. Unos paisajes pocos comunes, pues a diferencia de los tradicionales paisajes, que he visto por ahí, estos tienen consigo mucho más que observar con determinación, no es el típico paisaje donde se aprecia grandes y verdes praderas, ni las montañas cubiertas de nieve o llenas de nubes que circulan por ahí, ni cascadas barridas de una montaña alta e infinita. De por si, Ensenada es una ciudad rodeada de montañas. Es un gran lugar para fotografiar un México normal, lleno de casas en cerros, en arroyos. Por unos instantes, pienso en todo lo que puedo fotografiar en mi ciudad, salir a conocer gente nueva, ver otras colonias tener experiencias infinitas y gratificantes, sin embargo, debido a mi trabajo, se me dificulta dichas actividades, y solo las puedo realizar los fines de semana, limitándome a solo ir una vez cada sábado o domingo, y también dependiendo de las actividades caseras que deba hacer esos días. Sin lugar a dudas, la fotografía me a ayudado a ser más creativo, más observador, y apreciar más los detalles de los lugares que visito, de las personas que conozco y de las actividades que realizo. Empece a tomar fotografías por gusto, de por si, a mi me gusta la fotografía, ver los paisajes, las personas, los objetos abstractos y subliminales, y mucho más me gusta tomar algo, trabajarlo, procesarlo y tenerlo en mis manos, sabiendo que al ver la misma foto que tomé, me hace recordar ese momento.

También es importante darle valor a las fotografías tomadas por uno mismo, hay que saber encuadrar, tener una buena composición, etc, detalles que podre explicarles próximamente. También es importante aprender a utilizar la cámara, aunque la mayoría se puede tomar en el modo Automático, hay personas que les gustaría tener más control en su cámara para realizar fotos “artísticas”, ya sea que tengan un barrido en la escena, o que esté totalmente congelado un individuo. Al mismo tiempo, también hay que saber “leer” una foto, no es solo colores, paisajes, personas que se vean bien, también tienen misterio, drama, y simplicidad, hay un dicho que una imagen valen más que mil palabras, y también la imagen puede ocultar la verdad, no todo lo que brilla es oro, así mismo, no todo lo que este impreso en la fotografía es verdad.

Espero que lo que les compartí les haya gustado, o entretenido. Para concluir quiero comentarles lo siguiente.

Para mi, la fotografía es un pretexto para salir de la rutina, es difícil estar en un mismo ritmo de vida toda la semana, la casa – trabajo – la casa, o en algunas ocasiones, la casa – escuela – la casa. Hay que salir de la rutina por un momento, ya sea leyendo un libro, escuchando música, teniendo actividades extra curriculares; en mi caso, salir a fotografiar la ciudad, a mis amigos, a los animales, las plantas o hacer proyectos fotográficos independientes o colectivos.

Por el momento es todo, que tengas una buena semana, y disfruta de tu ciudad, hay mucho que ver.

Bouddoar